חושב שהגיע הזמן לשתף כמה אמיתות שאספתי מהשטח לגבי קידום מוזיקה- אורגני ו/או ממומן.
אני משתף את זה כי הרבה פעמים יש נטייה לחפש את הטריק הקטן או ההאק שיקצר דרך.
ממה שאני רואה בשטח – זה פחות עובד ככה.
זה תהליך שמבוסס על החלטות נכונות, התמדה והשקעה אמיתית.
לפני כן..
הודעה קטנה:
אחרי החגים נפתחת קבוצת ליווי פרקטית לכמה שבועות מרוכזים.
זה למוזיקאים שיודעים שהם לא יודעים הכל ורוצים ידע מהשטח.
העבודה היא במסגרת חיה עם דדליינים, תרגילים, טמפלטים מוכנים ופידבק ממני.
מתחילים בפיצוח המיתוג שלך שתהפוך אותך לייחודי/ת בנישה דרך הוויז’ואל, הווידאו, הטקסט והסאונד.
משם יורדים לשטח לעשייה שמייצרת תוצאות: ניהול פרויקט מוזיקלי שחוסך המון כסף ומונע סחבת, יצירת תוכן ווידאו שעוצרים גלילה, ובניית קמפיינים חכמים שמביאים מקסימום חשיפה, האזנות, שמירות, ועוקבים גם בסושיאל וגם בספוטיפיי.
המטרה פשוטה- להיות הלייבל של עצמך.
אם זה מרגיש לך כמו החוליה החסרה,
אני מזמין אותך לשריין מקום ברשימת ההמתנה.
אלו התובנות שלי מהשטח אחרי קידום של הרבה מוזיקאים בשנים האחרונות:
נוכחות אורגנית מול קידום ממומן
נוכחות אורגנית לא קובעת אם קמפיין ממומן יעבוד – אבל היא משנה את הצורה שבה התוצאות נראות.
במוזיקה אלקטרונית למשל,
גם בלי נוכחות ברשתות אפשר לראות תוצאות חזקות. בז׳אנרים אחרים,
בלי פעילות ברשת החברתית קשה הרבה יותר לצמוח.
אם הקהל שלך מונע מסאונד – אפשר להתמקד רק בספוטיפיי.
אם הוא מונע מפרסונה – חייבת להיות גם נוכחות ברשתות.
מה עושים בפועל:
לזהות אם הז׳אנר שלך Sound-Driven או Persona-Driven, ולהשקיע בהתאם.
צ׳קליסט:
האם הקהל צריך לדעת מי את.ה כדי לשמוע?
האם יש לך פרופיל חברתי פעיל ( דרך אינסטה ביצועי הקמפיינים לרוב טובים יותר )?
האם הקריאייטיב מחובר לפרסונה שלך?
מדד הצלחה:
גידול בהאזנות ושמירות בספוטיפיי או תוספת עוקבים ואינטראקציות באינסטגרם.
שליטה בפרקטיקה, לא בתוצאה
יש לנו שליטה מלאה במה שאנחנו עושים בקמפיין ממומן לקידום מוזיקה
אבל יש לנו פחות שליטה איך ייראו התוצאות.
ספוטיפיי בהרבה מובנים היא "קופסה שחורה".
מוזיקאי אחד יכול להגיע מאפס לאלף מאזינים חודשיים תוך שבוע, ואחר רק אחרי כמה חודשים.
מה שראיתי שבטוח עובד ( בהנחה ומוזיקה משובחת ופוגשת את הקהל הנכון ) זה שאם ממשיכים עם פרקטיקות נכונות ולא עוצרים – התוצאות מגיעות.
מה עושים בפועל: לשמור על רצף קמפיינים, לבדוק קריאייטיבים שונים, להמשיך גם אם אין “התפוצצות” מיידית.
צ׳קליסט:
האם יש המשכיות בהוצאת הריליסים ( 10-12 בשנה )?
עשית מחקר שוק של הנישה שלך בספוטיפיי?
( אם טרם, אז מציע לך לעבור על הפרק הראשון ב'המאזין המיליון שלי' )
מדד הצלחה:
עלייה יציבה במאזינים חודשיים ובשמירות, גם אם הדרגתית…
עדיף להיות מקטב מאשר לנסות לפנות לכולם
זיהיתי שמוזיקאים מקטבים, כאלה שמעוררים אהבה או אנטי,
יתכן ומייצרים קהל קטן יותר אבל הרבה יותר אדוק.
בדאטה אני רואה את זה בעיקר בכמות עוקבים יחסית גבוה למספר המאזינים הכללי.
זה גם קהל ששומע שוב ושוב, מוסיף לפלייליסטים ועוקב.
בספוטיפיי זה נתפס כסיגנל חזק ויכול לייצר בוסט אלגוריתמי.
עדיף קהל קטן ונאמן מאשר קהל גדול ואדיש.
מה עושים בפועל ( גם אם בטבעי אנחנו "נחמדים"):
לא לפחד להיות חדים בצליל, בלוק או במסר.
עדיף לעורר רגש מאשר להיות “בסדר” לכולם.
צ׳קליסט:
האם המוזיקה או המיתוג שלך מעוררים תגובות שאינן פרווה?
האם יש לך עליה משמעותית של עוקבים בספוטיפיי ובסושיאל בכל קידום של ריליס?
מדד הצלחה:
מעורבות גבוהה ביחס לנפח ההאזנות וסיכוי גבוה יותר לפריצה אלגוריתמית.
בישראל הופעות נבנות בעיקר על פרסונה
הקהל המקומי חייב להרגיש שהוא מכיר אותך – את האישיות, את הסיפור, את הפנים מאחורי השירים.
בלי זה, אין סיבה שמישהו יקנה כרטיס.
אלה שרוצים למלא הופעות בארץ חייבים לשים את עצמם בחוץ,
דרך וידיואים וסיפורים אישיים.
מה עושים בפועל:
להתחיל לחשוב במונחים של Personal Brand,
לייצר סרטונים קצרים עם הפנים והאופי שלך, להכניס מסרים פשוטים וברורים שהם זה את.ה.
צ׳קליסט:
האם יש לך לפחות שניים או שלושה סרטונים אישיים בשבוע?
האם ההופעה משווקת כסיפור אישי ולא רק כאירוע מוזיקלי?
האם התוכן שלך מעורר חיבור רגשי?
מדד הצלחה:
עלייה בעוקבים ובאינטראקציות סביב ההופעה ויותר מכירת כרטיסים…
קידום מוזיקה דורש השקעה רצינית
אין קיצור דרך.
או השקעה של שנים בתוכן אורגני, או השקעה כספית משמעותית בקידום ממומן כל רליס.
פעם הלייבלים היו שמים מאות אלפי דולרים.
היום אנחנו הלייבל של עצמנו.
המשמעות היא לשים סכומים רציניים בשיווק, או לעבוד בעקביות על תוכן לאורך זמן.
אם בחרת להשקיע בקמפיינים ממומנים – זה בדיוק מה שאני עושה עבורך. אני מנהל קמפיינים למוזיקאים כך שכל שקל מושקע נכון ומביא תוצאות אמיתיות בספוטיפיי וברשתות.
מה עושים בפועל:
להחליט מראש אם ההשקעה היא בזמן או בכסף.
אם בכסף – לשים סכום משמעותי לפחות כמו על ההפקה.
אם בזמן – לקבוע משמעת של שלושה עד ארבעה סרטונים בשבוע לאורך זמן.
אני ממליץ על אסטרטגית הריליס חכם ( לינק להדרכה )
צ׳קליסט:
האם ההשקעה הכספית שלך בקידום שווה לפחות להשקעה שלך בהפקה?
האם יש לך תוכנית ליצירת תוכן בשוטף ובקידום כל ריליס?
האם יש לך מוכנות נפשית להשקעה מתמשכת..?
מדד הצלחה:
קמפיין עם תקציב ראוי = האזנות ושמירות אמיתיות. תוכן עקבי = קהילה אורגנית שמתחזקת לאורך זמן.
שורה תחתונה
בסוף מה שבאמת עושה את ההבדל זה לא רק אם בחרנו בקידום אורגני או ממומן, ולא רק כמה ריליסים אנחנו מוציאים בשנה אלא היכולת לקרוא את הנתונים שמצטברים אצלנו.
כל קמפיין, כל שיר, כל פוסט ברשתות – משאיר אחריו שובל של דאטה ( ותובנות ): כמה אנשים נשארו להקשיב, מי שמר לפלייליסט, איזה סרטון גרם לעצור ולצפות עד הסוף, ואיפה בדיוק איבדנו את הקהל.
כשאנחנו מתייחסים לכל זה ברצינות, זה באמת להפוך להיות הלייבל: לנטר, להשוות, לעשות ניסוי מול ניסוי (כמו A/B Testing), ולדעת לקבל החלטות לפי מה שהשטח מראה.
כי לכל אחד ואחת מאיתנו יש סט נתונים ייחודי, מותאם אישית למוזיקה שלו ולתגובה של הקהל שלו.
מה שעובד עבורך לא בהכרח יעבוד לאחר, וזה יתרון אדיר: אם לומדים לקרוא את המפה, אפשר לגלות את הדרך המדויקת שבה המוזיקה שלך פוגשת את העולם.
זה מה שמייצר השתפרות אמיתית וצמיחה יציבה.
שיהיה שקט,
רועי
( שיריון מקום בקבוצת הליווי למוזיקאים )